Dragon Age The Veilguard レビュー - 豪華で単調な RPG

ヤシの木陰に覆われたリヴァンコーストの白い砂浜では、今日も太陽の光が降り注ぐ一日が続きます。今回の遠征では、ドラゴンエイジ: ヴェールガード』の主人公ルークは巨大なドラゴンと戦います。前回、主人公とその友人たちは鎧を着た戦士のグループと戦いました。その後、彼らは海岸の澄んだ青い空の下で焼け落ちそうな崩れかけた石造りの要塞の 1 つを調査するために再び戻ってきます。このすべての間、同じ明るい光がこの地域を満たしており、太陽が空を移動することはありません。リヴァンコーストでは、倒すべき敵の種類と、探索する価値のある曲がりくねった熱帯の小道以外に大きな変化はありません。この地域には一貫した美しさがあり、その下には空洞があり、静止した土地のような印象を与えます。

優れたストーリーがあれば、最も繰り返しの多いビデオゲームのアクティビティも楽しくなります。敵を撃ったり殴ったりする波は、そのアクションに十分な文脈があり、単調さを避けるためにある程度のモチベーションがあれば、何時間でも説得力を持ち続けることができます。』は、50数時間の上映時間を通じて、主にその物語の構造により、魅惑的でありながら、交互にひどく退屈になることでこれを示しています。

2014 年の Dragon Age: Inquisition の出来事から宇宙 (そして現実世界) で 10 年が経ち、Veilguard は十分に有望に始まりました。 Rook の外観を選択してカスタマイズできます。、個人的な背景、トレジャーハンターのギルド、ネクロマンサーの社会、都市のレジスタンスグループ、または他の派閥への忠誠。そこから、ルークは展開中の暗殺計画に直接巻き込まれることになります。異端審問におけるプレイヤーのパーティーのメンバーであるハゲのとがった耳のエルフ、ソラスは、魔法の儀式を通じて世界を混乱に陥れようとしています。ヴェールガードはルークと彼の新しいものから始まります彼を止めようとしている。もちろん、彼らの計画は見事に失敗します。埃が落ち着くと、の主なプロットでは、ルークとその謙虚な仲間たちが、セダスのファンタジー世界を旅し、大義のために同盟者を獲得し、失敗によって生じた混乱を一掃し、ますます強力になる敵軍に対する新たな攻撃の準備をする必要があることがわかります。

実際には、これはマップ上の 1 つの広大な場所から別の場所に何度も飛び回り、キャラクターとチャットし、無数の敵を攻撃することを意味します。幸いなことに、The Veilguard の戦闘は、ゲームの前半くらいは楽しいものです。レベルアップし、スキル ポイントを新しい能力に注ぎ込み、ルークをどのようなファイターにしたいかを決めると、それぞれの遭遇にはさまざまな変化が現れます。これはロールプレイング ゲームではありますが、装備の統計情報や、アップグレードして使用するためのメニューベースの能力を備えた The Veilguard の戦いは、深い戦略性ではなくダイナミックであり、多くの場合、慎重な検討よりも反射神経が試されます。ルークは攻撃を回避し、打撃を受け流し、武器の軽いまたは重い突きをチャージすることができます。プレイヤーとコンパニオン キャラクターの能力にはホットキーが割り当てられており、戦闘中に呼び出され、準備が整うとすぐに展開されるか、戦闘中に能力を強調表示する一時停止した画面を通じて選択されます。

このアプローチの最良の点では、3 キャラクターのパーティー構成に基づいて相補的な防御と攻撃の組み合わせが得られ、素早く考えてルークを回復したり、壊滅的な共同攻撃を仕掛けたりすることができます。しかし、ゲームが進み、効果的な相乗効果の溝に落ち着きながらパーティーのレベルを上げていくと、最も厳しい戦い以外はすべて消耗戦となります。戦略を頻繁に変更するには敵の種類が少なすぎます。そしてさらに重要なことに、すべてのミッションで戦うには戦闘が多すぎます。 The Veilguard の最後の部分では、戦闘は能力がリチャージされるまで待つプロセスになるため、適切な順序で能力を発動し、フィールドが空になるまで基本攻撃で敵の体力バーを追い払うことができます。

上で述べたように、これらの繰り返しの戦いは、エキサイティングな物語の文脈では、より簡単に許される可能性があります。しかし、爽快なプロローグの後、『ヴェールガード』は曲がりくねったストーリーテリングのパターンに陥ってしまいます。 Rook の最終目標には、パーティーをまとめることが含まれます。都合よく全員が、いくつかのパーティーのいずれかに所属しています。ゲームの主要な「ハブ」エリアのそれぞれを中心に、簡単に言えば、新しいチームメイトを幸せで有能な戦士にするために必要な雑用を完了することで、敵に対するいくつかの大規模な攻撃に備えます。通常、マップ画面からその場所に移動して、比較的マイナーな謎を調査したり、非常に個人的な問題を解決するために仲間の助けを借りたりすることが含まれます。それらはほとんど同じ形式に従います。あるウェイポイントから別のウェイポイントに走って地元の悪役を調査し、悪党のグループと戦い、最終的にはより大きなボスと戦い、新しく見つけた戦利品を拾い、その後ミッションに関係するキャラクターと会話して方法を聞きます。彼らは、たとえば、自分たちの派閥の善意ある目的を台無しにしようとしている極悪な勢力を阻止したいと考えている。

ストーリーを推進する大規模なミッションは非常に少なく、メインストーリーの展開が数時間にわたる小規模な物語によって停滞しているため、『The Veilguard』の物語に投資するにはコンパニオンキャラクターのキャストへの投資が必要です。彼らは時々うまく描かれていますが、より多くの場合、最も深いトラウマ、秘密、欲望について、わずかな圧力で心臓から出血が始まるのを常に待っている、外来の開いた傷の七つ組に似ています。これらは人々のグループというよりは、擬人化された物語のテーマのコレクションです。ハーディングは、新しく発見した魔法の力の性質に悩まされているドワーフです。ダブリンは屈強な騎士であり、彼の騎士団に愛されているほぼ絶滅したグリフォンの種を守りたいと考えています。ターシュは角のあるクナリ族の巨体の戦士で、母親の文化と生まれた土地の文化を調和させなければなりません。決定的な問題は別として、これらの性格は 1 つの特徴によって要約できます。ハーディングは心優しい人です。ダブリンは厳しいです。ターシュは、韻を踏んでいるのを許してください、生意気です。彼らは誰も矛盾したり、いつまでも不安を抱えたりすることがなく、その結果、信じられないほど複雑な人々よりも、ストーリーのアイデアのアバターとして機能します。

その中でも最も優秀な人物、ヴィンセント・プライスに似た死霊術師エムリッチと彼の骸骨助手マンフレッドが、難しい質問に対する簡単な答えを省略したストーリー展開で主演し、自然に満ちた広大な墓地遺跡の環境を通して、魔法の世界における死すべき死の問題を探求します。光る幽霊とそれに付随する墓。それでも、この文章の優れた長所にもかかわらず、時間の経過とともに役に立たなくなります。彼や他の登場人物に促すと、彼らは自分のバグベアについて長々と話し始めます。その方法は、奇妙に独我論的であるだけでなく、あまりにも人工的すぎて信じられないほどです。コンパニオンの個別のストーリーのいくつかの結末も見事で、ミッションのカットシーンの最後にまとめられ、困難な問題をきちんとした解決策にまとめています。緩慢なプロットと組み合わせると、その結果、すべての俳優が厳格な役割に限定され、プレイヤーが俳優をつつくか、ゲーム内で特定のアルゴリズム条件が満たされた場合にのみ生き生きと動き出す、フリーズフレーム劇のように感じるストーリーが生まれます。コード。

しかし、これらの重大な問題にもかかわらず、The Veilguard を完全に無視することは困難です。最初の大幕の終わりや、陽気な花火のような結末のシークエンスのように、物語が劇的な勢いで急激に前進すると、その欠点は消え去ります。それは、このゲームが見栄えの良いゲームであり、レベルが豪華なセットのように見えるテクニカラーの景色を背景にしていることも助けになります。広大な墓地には、髑髏で装飾された霧のかかった地下墓地があります。巨大な城を囲む赤とオレンジの葉の森。水中要塞。そしてスカイラインを埋め尽くすそびえ立つ彫像のある石造りの都市。これらの場所には、疑似中世および近世ヨーロッパのファンタジーのよく知られた領域を超え、予想外の視覚的領域に移行する衣装を着た、少し漫画的な解剖学を持つキャラクターが住んでいます。複雑な模様のケープ。ギザギザの幾何学的形状から作られた革と金属の鎧。視覚的な工夫がたくさんあるので、たとえ退屈な瞬間であっても、展示されているものを見るだけでも楽しいです。

ゲーム全体がその最高の品質と瞬間を満たしていれば、お勧めするのは簡単でしょう。現状では、『The Veilguard』はプロットがあまりにも不均等であり、戦闘デザインがあまりにも貧弱すぎて、時折起こる魅惑的な体験を一貫して提供することができません。虚無感によって美しさが裏切られる豪華なリヴァンコーストのように、Bioware の最新作には賞賛すべき点がたくさんありますが、本当に強い印象を残すには単調すぎます。